En fin, que ya que ha salido Bruce Springsteen quería recomendar este discazo bastante desconocido de John Mellencamp, uno de esos rockeros americanos que han sido siempre considerados una especie de “Springsteens de Serie B”. A mi este álbum me parece un cañón y en cierto modo me alegro de que siempre haya estado infravalorado, supongo que por alimentar ese narcisismo que nos provoca creernos en posesión de tesoros cuya belleza está vetada a la mayoría de los mortales…

El caso es que siempre me soprendió la portada, más que nada la foto, porque el resto deja bastante que desear. Pero vaya, dígase no ser cierto que extraña ver a un rockero americano tradicionalmente asociado a la estética “Footloose” vestido de traje y camisa con chorreras, tocando una Les Paul Junior, con una rubia modelo medio en bolas (ojo a la chica, como maneja la mesa de mezclas) en un estudio de pintura rodeado de unos cuadros que, por lo poco que se ven, recuerdan más bién al greco, a los simbolistas o al expresionismo alemán…

Y se da la circunstancia de que, por esas asociaciones de ideas tan bizarras que me pasan por la cabeza, dichos cuadros me acabaron recordando a los que pinta mi amigo Javi, quien reconoce precisamente influencias de esos estilos así como de Marcel Proust, Popol Vuh, Scott Walker y un sinfín de cosas más que aparecen en su myspace tan revueltas como su alma. Si me oye compararle con semejante paleto de Indiana me mata, con lo british que es él…

Ah por cierto, se me olvidaba aclara que los cuadros del CD de John Mellencamp son realmente suyos y que no además no están nada mal… en cierto modo son un poco “Javier Cámara and JM Basquiat go to Mississippi” (ojo a las referencias del Guernica). Total, que el bueno de John, aparte de rockero y de Indiana, es un tio culto y sensible. Claro que en eso a Javi no le hace ni los recaos (excepto en lo de ser de Indiana, claro).

Se maravillaba Esti ultimamente de la avalancha de conciertos de gente mítica que se iba a cercar por aquí y me acordé de este post que al final no colgué. Fue hace un par de meses, cuando los Romantics tocaron en la sala Rock Star de Barakaldo. Ya había sido bastante acongojante que Muse, Lenny Kravitz o el mismísimo Bruce Springsteen hubieran tocado en un mega auditorio que ocupa el mismo lugar que la planta de laminación cuyas luces iluminaban mi habitación cuando tenía 15 años cuando rizábamos el rizo yendo a ver a los Romantics en una sala de fiestas situada dentro de un centro comercial construído sobre el vertedero que había al final de mi barrio…

Pues nada, que ahí estaban los Romantics en ese pedazo de sala, teloneados por Paul Collins, tocando un día antes de Malú, derrochando actitud y ganas en un bolo que ya firmarían los Hives, no dentro de 25 años, sino mañana mismo, cuando va el guitarrista, con un aspecto a medio camino entre Mick Jagger y Nati Abascal y nos suelta en español que está encantado de tocar aquí ¡porque sus abuelos eran de Barakaldo!. Si esto no es cerrar el círculo…

Y luego eso, que si Patti Smith, Police o los Hoodoo Gurus en Bilbao. Y en Barakaldo Queens of the Stone Age, Motorhead… y la guinda, los Stray Cats en su gira de despedida…¡¡¡Los jodidos Stray Cats despidiéndose en Barakaldo!!! No quiero ser abuelo cebolleta pero joder, no puedo por menos que remontarme al año 91 cuando Unai, Carlos y un servidor hacíamos Runaway Boys en el piso vacío que la madre del primero tenía justo encima del suyo, sin batería, ellos con tupé y yo con mi melena. La madre que nos parió… que no, que estas cosas solo pueden pasar en una ciudad como Barakaldo…

Ayer estaba hojeando la carpetilla del Double Live Gonzo!! de Ted Nugent y descubrí con cierta sorpresa que una de las responsables del diseño del album era ni más ni menos que Paula Scher. Bien mirado tampoco es tan de extrañar puesto que musica y diseño han ido siempre muy de la mano y además a lo largo de su carrera la señora Scher ha hecho de todo, incluido ser directora de arte de Atlantic y CBS en aquella época. El caso es que siendo ella socia de Pentagram y él es el más genuino representante del rock’n'roll americano más garrulo y cerril, simbolizan dos estéticas si no opuestas, sí bastante lejanas.